Správy

Galéria v Manchestri chytila ​​viktoriánske nahé nymfy, aby spustili diskusiu

Galéria umenia Manchesteru odstránila z výstavy prácu umelca z 19. storočia, Johna Williama Waterhouse, aby videl reakciu verejnosti. Obraz "Hylas a nymfy", ktorý vznikol v roku 1896, je úprimná erotická fantázia viktoriánskej éry alebo nevhodná a urážlivá práca za súčasných okolností? Inštitúcia požiadala o vydanie odpovedí na túto otázku online.V predaji boli stiahnuté aj pohľadnice s reprodukciou tohto najzrozumiteľnejšieho plátna neskorých Prerafaelitov. Obraz "Gilas a Nymfy" ilustruje epizódu starovekého gréckeho mýtu o argonochách. Pohľadný mladý muž odišiel do rieky na vodu pre svojich spoločníkov. Na pobreží bol očarovaný nymfami a vtiahol do hlbín pre zábavu a potom sa zmenil na ozvenu. Priatelia hľadali Hylas, ale nikdy sa nenašli. V interpretácii Waterhouse sa táto legenda stala varovaním o smrtiacom šarmu ženských smrteľných žien.Hylas a nymfyJohn William Waterhouse1896, 132,1 × 197,5 cm Minulý piatok 26. januára bol obrázok odobratý z jej trvalého miesta v galérii a nahradený oznámením. Vysvetľuje, že priestor je dočasne prázdny "na vyvolanie diskusie o tom, ako vidíme a interpretujeme diela z verejnej zbierky v Manchestri." Ponúkli verejnosti svoje názory na zdieľanie na Twitteru pod značkou #MAGSoniaBoyce. Samotné vymazanie bolo umeleckým činom, ktorý sa v marci stane súčasťou sólovej výstave umelkyne Sonya Boyesovej. Kurátorka galérie Claire Gunnawayová uviedla, že účelom tejto akcie je vyvolanie diskusie a nie zavedenie cenzúry. "Nejde o popieranie konkrétnych diel," vysvetlila.

Plátno sa zvyčajne nachádza v hale s názvom "Prenasledovanie krásy". Existujú obrázky konca XIX storočia, najčastejšie s nahými ženami.
Podľa Gannawayovej to nie je najlepšie meno, pretože mužskí umelci si prezerali a reprezentovali ženské telá "ako pasívnu dekoratívnu umeleckú formu".
Vľavo: Jedným z "úskokov" v súčasných diskusiách okolo maľby "Gilas a Nymph" boli na ňom zobrazené príliš mladé dievčatá

Táto akcia spôsobila nejednoznačnú reakciu na internete. Niektorí používatelia sa domnievajú, že galéria vytvorila nebezpečný precedens, zatiaľ čo iní nazvali krok "politicky správne". Umelec Michael Brown, ktorý bol prítomný pri vymazaní obrázku, sa obáva, že "minulosť sa vymazáva". "Nepáči sa mi to, keď sa umelecké diela stiahli alebo premiestnili, keď mi hovoria, čo je správne a čo nie. Nie je známe, ako dlho bude obraz chýbať - možno dni, týždne, mesiace a možno sa nikdy nevráti na svoje miesto, "cituje ho noviny The Guardian.Šalotova dáma, John William Waterhouse 1888, 153 × 200 cm, recenzent tohto vydania, Jonathan Jones, bol ostrejší. Podľa neho noví puritáni vrhli svet "v ére represií a pokrytectva". Volanie Waterhouse "excentrickým starým viktoriánskym úchylkom" a samotný obraz "hlúpe erotické zobrazenie gréckeho mýtu," dodal expert: "Ale môžete o tom hovoriť, možno argumentovať. Odstráňte ho - a kríž bude uvedený do rozhovoru. Kultúra zmizne ako hrob. " "Tvorivosť nebola nikdy morálne čistá," povedal Jones.

John William Waterhouse je jedným z najslávnejších pre-rafaelitov z neskorého obdobia. Jeho "Lady of Shallot" je jednou z najpopulárnejších obrazov v zbierke galérie Tate Britain. Avšak na niektorých plátnach umelec líčil ľudí v takých neprirodzených a často úprimných pózách, že bol obvinený takmer z každej pornografie.
V revízii retrospektívy maliarov na Kráľovskej akadémii umenia v roku 2009 napísal kritik Valdemar Januschak o diele sv. Eulálie, ktorá zobrazuje smrť 12-ročnej dievčatky: "Nevedel som, či sa smiať, plakať alebo zavolať polícii".
Zľava: John William Waterhouse, "Svätý Eulalia" (1885). Tate Britain, Londýn

Kurátor galérie umenia v Manchestri, Claire Gannaway, ubezpečil, že obraz "Hylas a nymfy" sa vráti na miesto, ale v inom kontexte. Toto sa bude vzťahovať nielen na jednu prácu, ale aj na chodbu ako celok. Arthiv: Prečítajte si nás v Telegrame a pozrite si Instagram na oficiálnej webovej stránke The Guardian