Správy

"Anatoly Zverev Na prahu nového múzea": dojmy z výstavy AZ

V prúde zaujímavých umeleckých podujatí v Moskve je jedinečnosť výstavy Anatolie Zvereva, ktorú organizátori vyhlásili za fascinujúci. Kultová postava, nekonformná, šesťdesiatych rokov, "nový Van Gogh" podľa zberateľa George Kostaki, pracuje zo zbierky, ktoré sú zastúpené v New Manezh ... Cocteau o ňom hovoril, sám Picasso nazval Zverev "veľkým ruským navrhovateľom". "Všeobecne platí, že aj keď nie som fanúšikom avantgardy, nechcela som takú udalosť vynechať," zdieľa autorka ARTHIV Love Guskova svoje dojmy z výstavy.

Ľudia hovoria, argumentujú a pokúšajú sa klasifikovať svoje diela: Je Zverev avantgardom, expresným sionistom, nadriadeným? Pôsobivé dedičstvo (asi 30 tisíc diel) prináša historikom umenia bohatú výživu, zatiaľ čo na ceste k výstave sa zaoberám "mytológiou" v umení: celkovo sa mi páči obrázok alebo nie. Na úteku si pamätám a čítal som skôr o umelcovi.
Anatolij Timofejevič Zverev (3. novembra 1931 - 9. december 1986, Moskva) nemal profesionálne "umelecké" vzdelanie, absolvoval umeleckú odbornú školu so špecializovaným maliarom alfrayschik (to je osoba, ktorá napodobňuje štukové lišty, drahé materiály atď. , Zo slávnej "Moskovskej umeleckej školy pamäti v roku 1905" bol vylúčený "za nevhodný vzhľad" už v prvom roku.

To mu však nebránilo stať sa jednou z najvýznamnejších osobností umenia dvadsiateho storočia. Prvá výstava sa koná v Paríži, teraz sú diela Zvereva v zbierkach po celom svete z Nemecka do Grécka, v Múzeu moderného umenia (New York) ... Nepovažoval sa za "hodnotu". Bol by veľmi prekvapený, že sa dozvie, že celé múzeum v Moskve bude venované mu! To sú vážne plány na rok 2014, ale zatiaľ - výstava "Anatoly Zverev. Na prahu nového múzea "v New Manezh. Už pri dverách starých tehlových budov som bol prekvapený.

Myslel som si, že v deň pracovného pokoja by som prechádzal okolo sál, najlepšie v spoločnosti opatrovníkov, ale predo mnou ľudia prišli do sklenených dverí jeden po druhom. Pod výstavou dostal celý priestor New Manege. Je rozdelená do troch izieb. Otočím sa na prvú chodbu napravo ... A prvá vec, ktorú vidím, je veľká fotografia dobromyseľného, ​​mierne nedbalého vousatého muža so smutnými očami, ktorý sa pozerá na prichádzajúce.

... Okamžite je tu niečo veľmi blízke, dobre známe. Ako keby vám práve povedal, že je to ten najviac vousatý muž - "Poď ďalej", a usmial sa. Projekčný rám sa zmení a na obrazovke ten istý vousatý človek prechádza cez cestu a drží v ruke nezmenenú symbolickú tašku s vnútornou trojlitrovou nádobou.
V temnej hale visí portréty, mestské náčrty, autoportréty, nuNyu - umelecký žáner, ktorého zameraním je estetika nahého ľudského tela. Názov žánru - nahý - skratka pre francúzske slovo nudité - "nahota, nahota". Prečítajte si ďalšie informácie, ktoré sú v katalógu označené všeobecným názvom "Suprematics". Ale je to viac ako chaos farebných škvŕn, grafiky - skutočné fyzické vyhotovenie nie je len túžba umelca "kresliť", ale životne dôležitú potrebu vyhadzovať niečo vlastné. Potreba je rovnaká ako vdýchnutie po ponorení.Grafické listy s ostrými ťahmi sú zobrazené na červenom pozadí stojanov ... Skicy? Dokončená práca? Nezáleží na tom Veľa hárkov je na okraji zapálené. To podčiarkuje intenzitu čiar, ale nie je to zámerná myšlienka umelca. Je nepravdepodobné, že si myslel: "Ako urobiť obraz účinnejším!" Osud s nimi vyhlasoval svojou vlastnou cestou: v sedemdesiatych rokoch vo vidieckom dome Georgea Kostakiho, kde bola zachovaná zbierka zberateľa, došlo k požiaru. Mnohé diela utrpeli, avšak v podstate plátno vyhorelo ohňom okolo okrajov. Hovorí sa, že keď sa zberateľ staral o stratené obrazy, Zverev povedal: "Hlavná vec je, že nikto nebol zranený a obrázky sú nezmysly, budem čerpať viac ..."Potom sa dostanem do ďalšej svetlej miestnosti, kde sú na ľahkých stôl umiestnené knihy. Toto je prvý potomok publikačného projektu Múzea A. Z. (Anatolie Zvereva) - okázalé ilustrácie umeleckých rozprávok Andersena, Apuleyho metamorfózy a Gogola. Celkovo bolo pre výstavu uverejnených niekoľko kníh a následné otvorenie múzea: "Anatolij Zverev. 100 autoprotretov ". "Anatolij Zverev vyčerpáva rozprávky o Andersene." Gogoliad (vírus, stratený list, Taras Bulba), "Zverev. Milovať. " Lucius Apulei "Metamorfóza alebo zlatý oslík" V tejto miestnosti sa môžete dlho a podrobne pozrieť na knihy. A to je skutočné potešenie! Viazanie liniek je rýchle, fascinuje, oneskorenie ... Gentle Andersen. Veľmi expresívne, s bláznivým Gogolom plným erotiky Apulia ... Rovnaké ilustrácie sú premietané na jednej zo stien.

A pozdĺž druhej steny v vitríne sú obložené recenzie z prvých výstav Zverevov a červené štvorcové poznámkové bloky naplnené písmenami - diáre umelca, jeho poznámky, básne ... Dúfam, že v múzeu budú mať viac priestoru, stojí to za to! oni si všimli a ja som sa menej zaujímala o čítanie týchto záznamov ako o pohľad na diela samotnej AZ.

Tu je nápis na jednej zo stránok: "Vidíte, aký je význam linky ceruzky a línií atramentu, rovnako krásne; - ale jeden bol urobený šepotom a druhý v hlase ako rečník, ktorý by začal šepkať z pódia - nikto by ho nepočul."(Kontrola pravopisu a pravopisu - približne Ed.) A na ďalšej stránke" Počasie. Celodenný dážď. Kat. Vajíčka. Amen ... "V tretej hale sú známe známe ženské portréty Zvereva, zátišie, kresby zvieraťa a krajiny. Tu za rohom v malom "kine" v rade sú dva filmy o Zverevovi. Všeobecne platí, že v dnešnej dobe nemôže moderná výstava robiť bez toho, čo sa nazýva "multimediálna inštalácia". V tomto prípade obsahuje niekoľko častí - kino a obrazovky v každej z hál, ktoré ukazujú veľmi dobre zložené videozáznamy, spolu s výberom hudby Gubaidulina, Schnittke, Glas ... Skvelá nálada!Vrátim sa do haly, kde som začal ... Na jednej zo stien sa premieta videosekvencia rámov, ktoré sa na seba vznášajú: farebné škvrny (paleta?) Sú nahradené ženskými portréty, rytmickým rozptylom grafických náčrtov, potom sa objaví napnutá autoportrét ... Potom zmizne farba a text sa objaví na čiernej obrazovke "Pôjdeme na večnosť ... takže loď nášho života zmizne vždy neznámym smerom ... a maľba bola vynájdená, aby sme nejako vyrovnali našu bezmocnosť"
A nakoniec zostáva len lakonická nedbalosť - AZ ...Rýchla referencia
V januári 2014 začala MBO Manezh nová séria výstavných projektov, ktoré predstavujú divákov novým múzeám. Otvára sa zbierkou diel Anatoly Zvereva, čo je dôležitý krok smerom k objaveniu jedinečného múzea Anatoly Zvereva v Moskve. Základom výstavy sú diela z kolekcie zberateľa Georgea Kostakiho, ktorý daroval Aliki, dcéru Georgea Dionisoviča, do múzea. (Total preniesol približne 600 diel umelca). V novom Manežgu sa prezentuje asi 300 diel 1957-1960, jedno z najplodnejších období v diele umelca. Väčšina práce nebola predtým známa širokej verejnosti.
História zbierkyKeď zberateľ Grigorij Kostaki opustil ZSSR v roku 1979, bol nútený dať väčšinu svojich prednášok ruskej avantgarde do Tretyakovskej galérie. Diela Anatolie Zvereva v ňom šli bez účtov v priečinkoch a boli zaznamenané ako "7 zložiek Zvereva". Ako uviedla príbeh dcéra Kostaki, Alika Georgievna (vlastník gréckej galérie, umelecký historik, člen predstavenstva Múzea moderného umenia v Solúne), diela sa potom jednoducho dali ako "bez umeleckej hodnoty". Nakoniec sú jej teraz darované pre budúce múzeum Anatoly Zvereva.Love Guskov.