Správy

Picasso - v štúdiu! Zmeny priestoru, hudby a sveta - na výstave v Madride

Štúdio pre umelca - jeho osobný vesmír. Tu majster trávi väčšinu svojho života, tu navštevujú celkom hmotné muze, ktoré mu dávajú inšpiráciu, a práve v štúdiu sa rodia diela. Práca Picasso v kombinácii so "štúdiovou" témou je možné vidieť v rozsiahlej retrospektíve madridského múzea Fundacion Mapfre. Zriedkavé plátna, páni!Na výstave "Picasso: In the Studio" sa návštevníkom predstaví 80 pláten, 60 kresieb a rytín, 20 fotografií a viac ako 10 majstrových palet. Práce sa zhromažďujú z 25 múzeí a zbierok a mnohé z nich sú vystavené extrémne zriedka. Jedinečná príležitosť pozrieť sa do ateliéru jedného z najslávnejších tvorcov XX. Storočia! Picasso Studio je špeciálne územie: tu sa stáva zámok, potom majiteľ salónu, maľoval autoportréty a písal nahé modely.

Autoportrét: od kubizmu po klasicizmus

Výstava sa otvára známym plátnom "Autoportréty s autoportrétom boli napísané nielen portrétnymi maliarmi. Znalosť sveta štúdiom vlastného obrazu je rozšírená medzi majstrami kefky všetkých čias. Čítať viac Portrét je realistický žáner, ktorý zobrazuje existujúcu osobu alebo skupinu ľudí. Portrét - vo francúzskom čítaní - portrét, zo starého francúzskeho portrétu - "reprodukuje niečo v línii." Ďalším aspektom názvu portrétu je zastarané slovo "parsuna" - z latinčiny. persona - "osoba, osoba". Prečítajte si viac s paletou. Nepochopiteľná tvár autora, silná, silná postava jasne ilustruje vnútornú dôveru umelca. Picasso sa stáva čoraz obľúbenejším v srdci umeleckej avantgardy v Paríži. 24-ročný mladý muž, znázornený na obrázku, praskne zdravím a vnútornou silou. Postupne sa práce Pabla Picassa začínajú viac a viac objavovať v oblasti osobnostnej psychológie vyjadrenej prostredníctvom vonkajšieho priestoru. Jednoducho povedané, čo je štúdio - to je aj majster. Jeho názory, chute a myšlienky sa menia? Autor a jeho štúdio na plátnoch vyzerajú odlišne a stávajú sa skutočným umeleckým objektom. V prezentácii priestoru sa nachádza osobitý štýl umelca: napríklad zobrazuje miestnosť z viacerých uhlov naraz. Najpozoruhodnejším príkladom tohto štýlu je práca "Workshop" z roku 1920. V tomto okamihu je jasne viditeľný postupný prechod od kubizmu k klasicizmu, ktorému sa umelca vráti znova a znova.Workshop vo vile California v CannesPablo Picasso1956, 114 × 146 cm

Model v štúdiu: medzi klasicizmom a surrealizmom

Inšpirovaný cestou do Talianska sa nálada odráža v nasledujúcich dielach autora. Picasso odvážne experimentuje a objavuje svoju vášeň pre surrealizmus. Jeho štúdiové snímky sú napísané ostrým, násilným spôsobom. O niečo neskôr Pablo Picasso pokračuje vo svojich pokusoch v kubizme, ako keby rozbíjal svet na prvky a zobrazoval najmä ženské telo. Surrealismus Surrealismus - (z francúzskeho surrealismu) - trend v avantgardnom umení z prvej polovice dvadsiateho storočia, charakterizovaný zlúčením reality s niečím iným ako non-opozícia. Surrealizmus je sen - nie je skutočný, ale nie neskutočný. Štýl je charakterizovaný narážkami a paradoxnou kombináciou foriem, vizuálnym podvodom. Surrealistické plátna často majú tvrdé predmety, rozložené kamene a voda sa naopak stáva kameňom. Čítajte ďalej v dielach Picassa a odráža jeho romantický obraz "Dievča s mandolínom" (1932). Telo dievčaťa je napísané v špeciálnej krajine (alebo "zátišia") spôsobom.

Metamorfóza vojnového obdobia: červená na ponurý
Skutočný výkrik duše tvorcu - to sú diela Picassa počas vojnového obdobia. Lebky a vypuklé vypuklé oči, kričiace ženy a šialené kone ... Pablo sa nestará o krutosť vojny, rýchlo reaguje na všetko tým, že vytvára svoje tmavé plátna. Výstava predstavuje obraz tohto obdobia "Žena v červenom kresle" (1939): jemný obraz Márie Terézie Walterovej je podriadený "opitému" víre farieb. Tento obraz je jasne nesúhlasný s inými dielami Picassa tej doby.

... No, výbuchy vášne a román umelca s Teresou, ktorý sa rozvlnil na hrad Buazhelu v Normandii, si zaslúžia výnimku z tehdej temnej vlády.

Chrám prírody a práca s prírodou

V neskorých 40. rokoch sa Pablo Picasso rozhodol tráviť viac času medzi bohatými farbami Stredozemného mora a kupoval útulnú chatu v Cannes. Pôjde veľa, dýcha vzduch, po prestávke s Françoisom Gilotom má pokojnú atmosféru. Ďalšia stránka na plátne - vzťah umelca a modelov. V 50. rokoch vytvoril sériu kresieb na tému ateliéru a modelu a vo svojom novom dome predstavuje model Jacqueline Rock. Čo je v súčasnosti paleta? Miesto sa znova mení, čo znamená čas: Picasso sa uchýli k predtým používaným technikám a klasickým motívom v duchu Velázquezu. Uzavretie autoportrétu autoportrétu výstavy napísali nielen portrétni maliari. Znalosť sveta štúdiom vlastného obrazu je rozšírená medzi majstrami kefky všetkých čias. Čítať viac Portrét je realistický žáner, ktorý zobrazuje existujúcu osobu alebo skupinu ľudí. Portrét - vo francúzskom čítaní - portrét, zo starého francúzskeho portrétu - "reprodukuje niečo v línii." Ďalším aspektom názvu portrétu je zastarané slovo "parsuna" - z latinčiny. persona - "osoba, osoba". Viac informácií o Picassovi "Človek na stoličke" (1969), ktorého verejná demonštrácia prebehla iba raz v Palais des Papes d'Avignon v roku 1970.

Obraz sa vzťahuje na neskorú prácu umelca, na obdobie "jemného vnímania" vesmíru, najmä na jeho vlastné štúdio.
Magická exkurzia do tajomstva umeleckých štúdií prebieha od 12. februára do 11. mája v múzeu Fundacion Mapfre v Madride. Výstava "Picasso: In the Studio" sa koná za pomoci súkromných fondov, ako aj exponátov poskytovaných inými múzeami (múzeum Picassa, Puškinovo múzeum výtvarného umenia, Tate, centrum Pompidou a ďalšie).
Pripravil Anna Denisenko