Správy

7 obrázkov: čo prekvapilo umelecký svet v poslednej časti

Červená snehová biela, pyramídy vedľa Big Ben, sochy z pančúch - je tu niečo vidieť!Moderný umelec z Kalkaty, Rakib Shaw (narodený v roku 1974 Raqib Shaw) prehodnocuje kultúrne a scénické tradície Indie. To sa premieta do prvotriedneho súčasného umenia, bohato skúseného históriou. Rakib spája legendy s realitou a minulosťou - s budúcnosťou.
V galérii v Paríži Galéria Thaddaeus Ropac sa otvorila nová výtvarná výstava (plastiky, maľby, inštalácie). Výstava bude prebiehať do 25. júla.Inštalácia umelca Rosa Verlup Holandská maliarka Rosa Verloop vytvára sochy ľudí, ktorí používajú kožu sfarbený nylon, podobne ako staré pančuchy. Čo? Nakoniec ľudia a pančuchy majú veľa spoločného - obaja potrebujú pár.Prokatátor so skúsenosťami Pavla McCarthyho (nezamieňal s McCartney) predstavil novú sériu sôch v červenom bronzovom bielom snehu.Umelec znova žartoval nad rotáciou personálu a nápadov v zábavnom priemysle. Snehová biela sa zmenila na biely sneh. Jeden z minulých projektov sa nazýva karibské piráti - namiesto karibských pirátov (Piráti z Karibiku), malý rozvrh - a nový svet je pripravený, v galérii Hauser & Wirth v Zürichu sa otvorila výstava starých a nových diel umelca.V rámci projektu White Shoes sa v New Yorku fotografuje Nonna Faustin v blízkosti miest, ktoré boli predtým centrami obchodovania s otrokmi. Napríklad to bola radnica a súčasť Wall Street. Na tejto fotografii - New York City Hall. Niekedy sa zdá, že také veci sú skutkami minulých dní. Pamätajte si však: v Európe napríklad černosi prestali byť v cirkuse vystupovaní ako zvedavosť až v tridsiatych rokoch minulého storočia (s fúzovými ženami, veci boli rovnaké). Iba v 60. rokoch mnohé európske krajiny uvoľnili svoje kolónie v nezávislej plavbe. No, ako vidíme, ľudstvo je krehká vec. Musíme na tom ešte pracovať a pracovať.Všetko sa dá použiť, hovorí autor Nicholas Holiber, ktorý vytvoril obrie hlavu Goliáše z častí starého nábytku a iných drevených trosiek. Nails Nicholas tiež používa nie nové, ale rovno! Hlava sa "usadila" v jednom z parkov na Manhattane.
Toto je výstrel z umeleckého filmu Clemens Wilhelm Simulacrum.
Umelkyňa bola inšpirovaná esejom Baudrillarda z roku 1981 s rovnakým názvom. Film bol vytvorený v čínskom parku miniatúr, ktorý obsahuje 140 modelov kultových pamiatok sveta. V skutočnosti ide o "svetovú scenériu", ktorá je vhodná na vytváranie sebaovládok. Čo robia ľudia: park je husto obsadený hosťami, ktorí sú fotografovaní na pozadí kópií majstrovských diel a rýchlo posta obrázky v sociálnej sieti. Ľudia prestanú žiť, ale aktívne ju simulujú. O tomto - 32-minútový film Clemens Wilhelm "Simulacrum" prezentovaný v Centre pre súčasné čínske umenie v Manchestri.CollageCollagraphy je relatívne nový typ reliéfnej tlače. Bol vynájdený v polovici 20. storočia a spája šetrnosť k životnému prostrediu, ľahkú exekúciu, bohatosť textúr a plastov a navyše je dobre kombinovaný s inými grafickými spôsobmi (napríklad "suchá ihla"). Tlačovou maticou je koláž (teda názov, ktorý kombinuje slová "koláž" a "graf") a vytvára sa prilepením rôznych materiálov - tkaniny, plasty, piesok, rastliny atď. Čítať viac Collage (z fr. Collage - sticking) - metóda používaná vo výtvarnom umení a spočíva v tvorbe aplikácií z rôznych fragmentov rôznej farby a štruktúry. Tento výraz označuje aj prácu vykonanú v tejto technike. Prvýkrát to predstavili futuristi a kubisti, najmä Pablo Picasso a Georges Braque, na výtvarné umenie. Zlúčili textilné tkaniny, fotografie a tapety na plátne. Slávni umelci z koláže zahŕňajú režiséra Sergeja Paradžanova, ktorý kombinoval fotografie, kúsky krajky, porcelán a sušené rastliny.
Príjem dekoračného zariadenia sa často pokúša diverzifikovať pomocou náterových nástrojov: kefkou s farbou alebo perom s atramentom. Tvorivý žáner sa vyznačuje rôznorodosťou a odvahou myšlienok. Súvisiaca technika je spojenie, ktoré zahŕňa spojenie rôznych predmetov a ich častí na jednom povrchu. Fotografické koláže sú dnes veľmi populárne, prečítajte si prácu Ruuda van Empela a dokončite koláž podľa tradície. Výtvarník Ruud van Empel kladie "kvetiny života" do svojho prirodzeného prostredia - bližšie k prírode. Ukazuje sa pekne!
Tieto digitálne koláže sú skratkou smerom k klasickej maľbe autorskej rodnej krajiny. Farby, pózy, tváre - všetko tu pripomína severnú renesanciu v podobe, v akej sa objavuje v Holandsku.
Súčasné umenie stále cituje tradície po celú dobu, so všetkým svojim postojom k diabolu. Je zaujímavé sledovať okamih, kedy sa "povstanie" zmení na "klasiku" - dôvod nového povstania tvorcov budúcich generácií. Čo si myslíte, ktorý z predložených projektov má najväčšie šance na to?