Správy

Svetlo na obrázku. Práce českých impresionistov prezentované na výstave v Prahe

Česká impresionisti ... Znie to zaujímavé, nie? Je to pochopiteľné pre českých kubistov - Emila Filla, Bohumila Kubishta, Josefa Čapka, Otakara Kubina; s abstrakcionistami - František Kupka. Ale impresionisti? Sú tiež medzi českými umelcami.Existuje pomerne málo českých majstrov, ktorí po zvyšok svojho života nezostali, nasledovníci tohto trendu, ale snažili sa aplikovať metódy a techniky impresionizmu vo svojej práci. Najväčšou výstavou v histórii krajiny je "Svetlo v obraze. Český impresionizmus, ktorý sa koná v Manege Pražského hradu, dokáže presvedčiť aj najsofistikovanejšieho diváka, že pravdepodobne viete veľa českého impresionizmu: poznáte mená svetelných umelcov a nájdete sálu, kde voda bliká a ten istý motív bol napísaný v rôznych časoch dňa a pravdepodobne si spomeniete na škandál na prvej výstave a môžete dokonca povedať Monetovi z Mane. Takže je čas prejsť na ďalšiu úroveň: všetko, čo sa chcete dozvedieť o impresionizme. Čítajte viac si zaslúžite pozornosť.Ota Bubenichek, "Rainbow" Unikátna expozícia zhromaždila 520 diel 78 umelcov z viac ako päťdesiatich múzeí, galérií a súkromných zbierok. Okrem rôznorodého komfortu slúžia ako príklad špeciálneho liečebného postupu, majú tiež špeciálnu ponuku v ponuke. , František Kisela, Jan Preisler, Václav Radimský a ďalší. Na výstave sú impresionistické diela Františka Kupky a Otakara Kubina.František Šimon, "Tamvay pri Národnom divadle". Práce sú rozdelené na témy: "Záhrady a parky", "Oslavy a obrady", "Portrét a figúrka", "More", "Voda", "Winters". V jednej z hál sú zhromaždené výhľady na Prahu, maľované Antonínom Slavichekom, Karelom Langerom, Františkom Simonom a ďalšími umelcami.
  • Karel Langer, "Príchod rackov v Prahe"
  • Karel Langer, "Hradčanská jeseň"
Medzi mnohými pomerne monotónnymi krajinami, únavnými s množstvom zelených farieb, sa živo vynárajú nádherné portréty Maxa Shvabinského a Ludwika Kuby. Zaujímavé mestské scenérie Antonína Slavicheka. O týchto troch umelcoch by sa malo povedať viac.

Antonin Slavicek

Antonín Slavíček, ktorý sa nazýva "český Monet", mal tragický osud. Narodil sa v Prahe 16. apríla 1870. Slavicek predviedol svoje schopnosti kreslenia v ranom veku a vo veku 16 rokov šiel študovať v Mníchove. O rok neskôr v roku 1887 nastúpil na Vysokú školu v Prahe, kde študoval na umeleckej škole u prof. Júliusa Maržáka. Niekoľkokrát prerušil štúdium a v roku 1888 dokonca išiel do benediktínskeho kláštora. V roku 1893 Slavicek poprvé predstavil svoju krajinu na výstave Art Conversation. V rokoch 1894-1899 písal veľa pod šírym nebom okolo Prahy.Antonín Slavichek, "Staromestské námestie" Po smrti v roku 1899 profesor Marzak Slavichek prevzal miesto šéfa tridsať mesiacov. Snažil sa získať aj titul profesora, ale neuspel - čoskoro sa krajina zatvára. Po absolvovaní akadémie Antonín Slavíček prestal pracovať realisticky ako Maržak a začal hľadať svoj konkrétny štýl, ktorý našiel v impresionizme, čoskoro sa stal majstrom v zobrazovaní krásy českej prírody.Antonín Slavíček, "Pohľad z Letny" V rokoch 1903-1905 žil v obci Kamenickí v Pardubickom kraji, odkiaľ vychádzali mnohé krásne krajiny pod jeho štetcom. V roku 1905 sa umelec začal maľovať ulicami a ulicami Prahy, ktoré sa stali jeho novou inšpiráciou. V roku 1907 navštívil Paríž, Norimberg a Štrasburg a vrátil sa do Prahy cez Belgicko. V roku 1908 nakreslil dve monumentálne krajiny "Pohľad na Prahu z Ladvi" a "Pohľad na Prahu z Letnej", ktoré sú prezentované na výstave Svetlo v obraze.

Na jeseň roku 1908 začal Slavíček pracovať na impresionistickom imidžu katedrály sv. Víta v Prahe, ale nemohol dokončiť obraz kvôli náhlej chorobe svojej ženy. V horách pri Dubrovníku, kde šli začiatkom roka 1909 na liečbu, Antonín zlomil ruku. Po uzdravení na pozvanie priateľa, pastor Jan Selichar, ktorého poznal Slavicek z Kamenichkas, i on a jeho rodina odišli do Nemecka. Tam 10. augusta 1909, keď sa kúpal v riečke Slavicka, zasiahol ranu. pravá strana jeho tela bola ochrnutá. Aj keď sa umelca trochu vrátil a dokonca začal kresliť ľavou rukou, výsledok ho tak sklamal, že sa rozhodol dobrovoľne zomrieť a strieľal sa v Prahe v roku 1910.
Vľavo: Antonín Slavichek, katedrála sv. Víta

Max Shvabinskij

Maximilian Theodor Ján Švabinský, ktorý žil dlhý život a vytvoril obrovskú paletu obrazov a grafických diel, sa narodil 17. septembra 1873 v Kroměříži. Umelecké schopnosti Maxa Shvabinského sa prejavili veľmi skoro, a tak hneď po absolvovaní skutočnej školy v Kroměříži v roku 1891 vstúpil do Pražskej akadémie umenia v triede profesora Maximiliána Pirnera. Zaujímavé je, že študoval grafiku s rovnakým profesorom Juliusom Maržakom, od ktorého študoval aj Slavičik.
Uznanie mu prišlo veľmi skoro a sprevádzalo umelec po celý život. Okrem tvorivosti sa Max Shvabinskı aktívne zúčastňoval na verejnom živote. Ihneď po príchode do Prahy sa stal členom Zväzu českých umelcov "Mánes", pomenovaný podľa významného umelca Josefa Mánesa. Prvé medzinárodné uznanie získal Maxa Shvabinského v roku 1904 - potom získal zlatú medailu na Svetovej výstave v St. Louis.Autoportrét od Maxa Shvabinského 1917, 29,5 × 26,6 cm Po udelení profesie v roku 1910 usporiadal Shvabinský špeciálnu grafickú kanceláriu na pražskej akadémii umenia, ktorá viedla až do roku 1927. V roku 1918 sa Max Švabínsky stal aj jednou z zakladateľov Spoločnosti českých grafikov Hollar, pomenovaný podľa českého grafiku, ktorý žil v 17. storočí, monotyp patrí do skupiny plochých tlačových techník. Na rozdiel od iných výtlačkov, ktoré umožňujú urobiť veľa dojmov z jednej formy, získate tu len jeden obrázok (teda "mono" - "jeden" - v názve). Najčastejšie monotypy používajú ilustrátori detských kníh. Je tiež obľúbený u psychológov (na zistenie vnútorného stavu človeka) a učiteľov (na rozvoj imaginácie u detí). Čítať viac Collagraphy - relatívne nový typ embosovanej tlače. Bol vynájdený v polovici 20. storočia a spája šetrnosť k životnému prostrediu, ľahkú exekúciu, bohatosť textúr a plastov a navyše je dobre kombinovaný s inými grafickými spôsobmi (napríklad "suchá ihla"). Tlačovou maticou je koláž (teda názov, ktorý kombinuje slová "koláž" a "graf") a vytvára sa prilepením rôznych materiálov - tkaniny, plasty, piesok, rastliny atď. Čítať viac V druhej polovici 15. storočia začali drevoryty vytláčať rytie na kov alebo intalo. Termín je odvodený z talianskeho intagliare, čo znamená "rez, sklon, prerezanie". Na rozdiel od drevárskych nástrojov, kde sú vyčnievajúce časti matrice na papier, sú viditeľné stopy ponechané drážkami obsahujúcimi atrament. Preto gravírovanie patrí do skupiny hĺbkotlačových techník. Čítajte ďalej a spravodajca Vaclav Hollar. Grafika Monotyp patrí do skupiny spôsobov plochých tlače. Na rozdiel od iných výtlačkov, ktoré umožňujú urobiť veľa dojmov z jednej formy, získate tu len jeden obrázok (teda "mono" - "jeden" - v názve). Najčastejšie monotypy používajú ilustrátori detských kníh. Je tiež obľúbený u psychológov (na zistenie vnútorného stavu človeka) a učiteľov (na rozvoj imaginácie u detí). Čítať viac Collagraphy - relatívne nový typ embosovanej tlače. Bol vynájdený v polovici 20. storočia a spája šetrnosť k životnému prostrediu, ľahkú exekúciu, bohatosť textúr a plastov a navyše je dobre kombinovaný s inými grafickými spôsobmi (napríklad "suchá ihla"). Tlačovou maticou je koláž (teda názov, ktorý kombinuje slová "koláž" a "graf") a vytvára sa prilepením rôznych materiálov - tkaniny, plasty, piesok, rastliny atď. Čítať viac V druhej polovici 15. storočia začali drevoryty vytláčať rytie na kov alebo intalo. Termín je odvodený z talianskeho intagliare, čo znamená "rez, sklon, prerezanie". Na rozdiel od drevárskych nástrojov, kde sú vyčnievajúce časti matrice na papier, sú viditeľné stopy ponechané drážkami obsahujúcimi atrament. Preto gravírovanie patrí do skupiny hĺbkotlačových techník. Čítanie ďalej bolo vždy silným bodom Shvabinského.Max Shvabinský, "chudobná krajina" Model najslávnejšej maľby Shvabinského "Chudá krajina", predstavený na výstave "Svetlo v obraze", sa stal nevestou umelkyne Elly Verikhovou. Jedným z najobľúbenejších miest na trávenie času pre rodinu Verihov, s ktorou bol Švabinský priateľom, bol región Českomoravskej vrchoviny, kde sa narodila myšlienka maľby. "Chudobná krajina" je stále jednou z najkrajších krajiniek českého umenia. Výstava predstavuje množstvo ďalších diel Shvabinského, vrátane krásnej maľby "Spojenie duší", v ktorej vykreslil seba a svoju ženu Ellu Verikhovú.Max Shvabinský, "Zlúčenie duší"Ďalšia práca umelca, prezentovaná na výstave v Prahe, Max Švabinský bol majstrom nielen v maľbe a kreslení. Niekoľko vitrážových okien v katedrále svätého Víta, hlavnej katedrály Českej republiky, bolo vyrobené presne od neho. Je to vitráže, ktoré sa medzi veľkými umelcami venovalo výtvarnému umeniu? Kde sa pozeráte z okna, môžete vidieť obrázok, cez ktorý svetlo preniká? Gaudi, Fly, Chagall, Tiffany a nielen - poslovia dúhy na Zemi. Čítať viac Vitráže - (z francúzskeho Vitrumu - sklo) - typ dekoratívneho umenia, v ktorom je umiestnené obrazové alebo okrasné zloženie viacfarebného skla na priečnom osvetlení. Okenné otvory často vyplňujú vitráže. Už dlho zdobia chrámy. S renesanciou sa farebné sklo preformovalo do maľby na skle. Táto ozdoba sa dostala do Ruska v 12. storočí a stala sa jednou z najdôležitejších miest v interiéroch bohatých domov. Čítajte viac "Odoslať ducha svätého" v kaplnke Sv. Ľudmila, farebné skloVe veľkých umelcov zaoberajúcich sa farbiarom? Kde sa pozeráte z okna, môžete vidieť obrázok, cez ktorý svetlo preniká? Gaudi, Fly, Chagall, Tiffany a nielen - poslovia dúhy na Zemi. Čítať viac Vitráže - (z francúzskeho Vitrumu - sklo) - typ dekoratívneho umenia, v ktorom je umiestnené obrazové alebo okrasné zloženie viacfarebného skla na priečnom osvetlení. Okenné otvory často vyplňujú vitráže. Už dlho zdobia chrámy. S renesanciou sa farebné sklo preformovalo do maľby na skle. Táto dekorácia sa dostala do Ruska v 12. storočí a stala sa jednou z najdôležitejších miest v interiéroch bohatých domov.Čítajte ďalej v najväčšom okne katedrály na tému "The Last Judgment", ako aj v trojdielnom farebnom okne Kto sa medzi veľkými umelcami zaoberal výtvarným umením? Kde sa pozeráte z okna, môžete vidieť obrázok, cez ktorý svetlo preniká? Gaudi, Fly, Chagall, Tiffany a nielen - poslovia dúhy na Zemi. Čítať viac Vitráže - (z francúzskeho Vitrumu - sklo) - typ dekoratívneho umenia, v ktorom je umiestnené obrazové alebo okrasné zloženie viacfarebného skla na priečnom osvetlení. Okenné otvory často vyplňujú vitráže. Už dlho zdobia chrámy. S renesanciou sa farebné sklo preformovalo do maľby na skle. Tento ornament prišiel do Ruska v 12. storočí, stáva sa jedným z najdôležitejších miest v interiéroch bohatých domov. Prečítajte si viac Najsvätejšej Trojici, ktorú vytvoril umelec po druhej svetovej vojne. Dve nástenné maľby s názvom "Česká jar" od umelca zdobia mestský dom v Moskve. Vytvoril náčrty pre tri české bankovky - 50, 100 a tisíc korún.Max Shvabinský, "žltý slnečník. Leto "V roku 1933 dostal Švabínsky čestný titul doktora filozofie, v roku 1945 získal titul" Ľudový umelec "a o šesť rokov neskôr získal československú cenu za mier. Max Švabinský zomrel 10. februára 1962 v Prahe a bol pochovaný na Vyšehradskom cintoríne spolu s ďalšími prominentnými predstaviteľmi českého ľudu.

Ludwik Kuba

Na prelome 19. a 20. storočia sa skončil proces národného obrodenia, ktorý tvoril obsah kultúrneho rozvoja Československa v druhej polovici XIX. Storočia. Predtým, než mladí generácia umelcov čelí novým výzvam. V maľbe a najmä v krajine začali byť ovládané metódy impresionizmu a potom post-impresionizmu. Jeden z umelcov, ktorého dielo odrážalo ducha čias v českom umenie na prelome storočia, bol Ludwik Kuba, umelcom, vedcom a spisovateľom.

Ludwik Kuba sa narodil 16. apríla 1863 v meste Poděbrady. V rokoch 1877-79 študoval na Pražskej organovej škole; potom - na pedagogickom ústave v meste Kutná Hora, kde sám začal maľovať a študovať slovanské jazyky. Po absolvovaní Pedagogického ústavu Kuba pracovala dva roky ako učiteľka a súčasne intenzívne pracovala na prvej časti zbierky slovanských piesní "Slovanstvo ve svých zpěvech", ktorú vydal v roku 1884. V roku 1885 opustil vyučovanie a venoval sa výlučne literárnemu poľu a zbierke etnografických materiálov, častým výletom do Lužice, Galície, Balkánu a Ruska.
Ľavice: Ludwik Kuba, "autoportrét"

Súčasne s ním Ludwik Kuba študoval maliarstvo od Karla Liebshera, ktorého radu v roku 1891 nastúpil na Vysokú školu umenia Maximilian Pirner. V roku 1893 Kuba odchádza do Paríža dva roky, kde študuje na Julianskej akadémii. Rozhodujúcim faktorom pre tvorivý vývoj Kuby bol však deväťročný pobyt v Mníchove, kde umelca navštívil slávnu školu Ashbe.
V období v Mníchove Kuba uprednostnila zátišie a neskôr sa v rokoch 1910 začala zaoberať každodenným žánrom. Ludwik Kuba vytvoril množstvo nádherných autoportrétov, z ktorých niektoré sú prezentované na výstave Svetlo v obraze.
  • Autoportrét, autoportrét, maľoval nielen portrétnych maliarov. Znalosť sveta štúdiom vlastného obrazu je rozšírená medzi majstrami kefky všetkých čias. Čítať viac Portrét je realistický žáner, ktorý zobrazuje existujúcu osobu alebo skupinu ľudí. Portrét - vo francúzskom čítaní - portrét, zo starého francúzskeho portrétu - "reprodukuje niečo v línii." Ďalším aspektom názvu portrétu je zastarané slovo "parsuna" - z latinčiny. persona - "osoba, osoba". Čítajte viac o Ludwik Kube
  • Autoportrét, autoportrét, maľoval nielen portrétnych maliarov. Znalosť sveta štúdiom vlastného obrazu je rozšírená medzi majstrami kefky všetkých čias. Čítať viac Portrét je realistický žáner, ktorý zobrazuje existujúcu osobu alebo skupinu ľudí. Portrét - vo francúzskom čítaní - portrét, zo starého francúzskeho portrétu - "reprodukuje niečo v línii." Ďalším aspektom názvu portrétu je zastarané slovo "parsuna" - z latinčiny. persona - "osoba, osoba". Čítajte viac o Ludwik Kube
Ludwik Kuba bol nielen maliar, ale aj slávny vedec - etnograf a umelecký historik. Na základe mnohoročných výskumov slovanských ľudových piesní a zvykov, početných výletov do slovanských krajín, napísal 15-dielne dielo s názvom "Slavistika v jeho piesňach" a tiež vydalo vybrané diela o hudobnej kultúre Lužice, Českej republiky, Macedónska, Bosny a Dalmácie. Okrem toho sa Ludwik Kuba venoval zostavovaniu zbierky čínskeho a japonského umenia, ktorého časť je teraz uložená v Prahe v Múzeu ázijských, afrických a amerických kultúr. Takéto rôzne koníčky - maliarstvo a etnografia - sa navzájom dopĺňali a vzájomne obohacovali.
  • Práca Ludwika Kuby
  • Práca Ludwika Kuby
V roku 1924 Kuba organizovala vlastnú výstava v Prahe, po ktorej získalo Ministerstvo kultúry Českej republiky päťdesiatšesť svojich obrazov. V roku 1937 bol umelec prijatý do členstva Českej akadémie umení a vied. Od roku 1945 Kuba vyučuje na Vysokej škole výtvarných umení v Prahe.
Univerzálny a talentovaný pán Ludwik Kuba zomrel 30. novembra 1956 v Prahe vo veku 93 rokov.Práca Ludwika KubyExhibícia "Svetlo v obraze. Český impresionizmus prináša skvelý dojem a určite vytvorí novú vlnu záujmu o diela českých impresionistov. Výstava prebehne do 7. januára 2018. Arthiv: Prečítajte si nás v Telegrame a pozrite si na Instagram
Autor: Evgeny Demenok. Fotografie autora.
Názov obrázku: obrázok Františka Kupky "Biblioman".